汉字成精？一部不可不看的国产经典动画神作
虽说建国之后不可成精，但是这部创作于1984年的老动画里面蹦跶的主角却是曾经被我们写下的那一个又一个汉字。
这部出自阿达之手的短篇动画，虽然不及《三个和尚》《哪吒闹海》那么为人所知，但却在豆瓣1181人进行评分，最后评分为8.8分。
而且，在三十多年前，它还斩获了一项国际大奖。
是的，今天要给大家介绍的是——
《三十六个字》
动画片《三十六个字》是上海美术电影制片厂于1984年推出的一部动画教育片。以父亲教儿子识字的视角，用象形文字串成一个故事来进行文字学习的故事。该片曾获南斯拉夫第七届萨格勒布国际动画电影节教育片奖，之后在全国两千多家各级电视台同步播放，产生了很大的影响。
虽然是个动画的教育短片，但是里面却有很多东西值得我们去细看的。
静止的父子与运动的汉字
动画一开始就是一个父亲的背影，镜头在慢慢地推近，父亲忽然侧过脸看着身旁，儿子忽然就出现了。整个画面与画面之间并没有连续的过渡，看着像是看图说话的小剧场。
而后父亲为了教儿子识字，开始在纸上一边写字，一边给儿子解释字的来源。现在我们使用的汉字是经过隶定简化之后的模样，而汉字目前已知最早的具有成熟体系的文字形式是甲骨文，然后紧接着便出现了金文和小篆。
动画中父子俩写的正是这些较为早期的文字。
父亲一开始写了“日”、“山”、以及“水”。
原本只是平面上的几个字，但是忽然纸上的景物忽然有了色彩，而水也开始流动起来了。
紧接着，父亲开始写“木”，儿子在父亲的书写过程中明白了“林”的来源。
接着，父亲写了“鸟”，笔锋刚收，这两只可爱的小鸟便开始欢快地飞起来了，飞向了刚才写下的树林。
紧接着“象”出现了，它走去了刚才写下的水边，吸了一鼻子水洒向了空中。
在教习完“草”和“田”之后，父亲写出了“马”和“夫”并建议儿子用这些象形字编一个故事。
于是，动画的主体故事便开始了。篇幅不长，下面各位可以尽情来观赏一下。
在动画里面，冒险的是“夫”，与“夫”互动的也是那被写下的一个又一个字。相比于像是定格于照片上的父子俩，这部动画里面最有生命力的反而是这些纸上的象形字们。
在教学汉字之外，这部动画更多地展现出动画这一媒介的魅力。动画就是要让纸上画出来的事物获得生命，而这三十六个字在这里确实获得了生命，以及属于各自的最独一无二的经历。
在现实与虚拟之间
动画中的汉字都是象形字，而象形字正是描摹现实事物而产生的。于是，这些早期的象形文字就处于一种非常微妙的地位。同时，单个文字是对应着某个特定的读音的，是有特定意义的，这又与我们平时所画的图画有着本质的区别了。
因而这些象形字既是物本身，又是一个符号。
所以，在这部动画里面，这些作为主角的象形字们，指向的即是实际的事物，但它们对于我们来说又是一些有意义的符号。
这种效果只有象形文字才能做到，而这种奇妙的体验也只有使用这种文字的人才能体会到。
我们可以做个假设。
假设我们用拉丁文字做一个类型的动画，应该如何在man和男人之间建立图像的联系？又如何在elephant和象之间建立起联想呢？
“夫”与“象”
对这部动画，黄沂海先生给出了这样的评价：
《三十六个字》由篆体汉字的形式美，传达出笔触间的抽象美，揭示了一个民族深远的文化源头，一笔一画里埋伏着厚重的审美追求。
文字既是写实的，但同时它又是言虚的。这虚实之间传达的是导演的匠心与诚意。
而动画中更能体现现实与虚拟的关系的是，故事里的创作者对于文字们的历险故事的介入。
“夫”的历险是创作者安排的，但是在这个历险的过程中，创作者不仅仅是创作了故事，而且也是故事的参与者。当现实的人类的手为纸上的“夫”提供工具与帮助的时候，现实和虚拟的界限开始模糊了。
这样的效果当然不仅仅只有动画才可以做到，但是在这部动画短片里这种尝试却格外有趣。
关于导演阿达的二三事
阿达本名徐景达，上海闲话里头，叫阿什么的比较普遍，读书辰光大家就这么叫了，他也觉得蛮好，就用“阿达”当笔名了。
阿达是那个年代的传奇。
他的好几部动画《三个和尚》、《蝴蝶泉》、《三十六个字》等都在国际上获得了奖项。他研发的“水墨动画影片制作工艺”，还在1987年获得国家科学技术委员会授予的国家发明二等奖。此外，他懂乐器，还擅长运动。当真是多才多艺，头脑发达。
关于阿达的生平逸事，可以从顾子易先生的一篇文章中窥见一二。
在《三个和尚》获“金鸡奖、百花奖”之后，阿达导演特意自发组织了在“文艺会堂”（延安路200号）《三》摄制组的获奖茶话会讨论。会上大家畅所欲言气氛非常热烈活跃。
阿达导演首先高兴地说：“评委们一致全票通过了《三个和尚》获得奖项，这说明了短小的动画片同样可以与电影大片获得一样的奖项。”又说：“人的脑袋里有许多抽屉可以在抽屉里分类放入你所需要的东西，等需要用的时候就可以随时拿出来使用。这也叫做厚积薄发你只要能够发出薄薄的一层你自己的东西。”还说“每一个艺术作品可以有各种不同的表现方式，选择哪一种表现方式就是导演需要做的事。”
阿达导演的这些话对现在的我们也是非常有启发的。但需要做到阿达所说的那个境界，不仅仅需要长久的积累，还需要时刻保持着对生活细节的观察。而当做到了这些之后，我们笔下的世界便可以浑然天成了。
而顾子易先生也写到他去阿达家时的所见所闻。
阿达还特意带着我们看了他在房外走廊旁楼梯下房门内的一个奇特的创作室，一个在四十五度斜角顶下三角形的狭长小空间里，他设计了一个一平方米的空间，放着一个用两只箱子摞起来的“小桌子”，坐的地方也是堆起来的书和纸张“凳子”上，进去以后是不能站着只可以容下他高大的身躯卷缩在里面坐下来创作，头顶上吊着一盏灯犹如一个驾驶仓的空间。
他坐在里面乐观地笑着说，他每天工作下班之后的晚上，一年四季无论寒暑他都会坐在这里创作，他的所有创作包括荣获各类奖项漫画与动画片《三个和尚》的画面分镜头台本都是在这里画出来的。他从门里面弯腰躬身走了出来指着夫人笑着介绍说，这里是我们结婚9年后，文革时期被扫地出门之后的住处，至今一直在这里创作居住生活。
阿达先生的这些经历让人不觉喟叹。即便其时条件艰苦，所做出的作品仍旧是那么精彩，即使是到了现在也毫不过时。
《三十六个字》也是在那样的环境下被创作出来的，这个作品虽然情节上很简单，但是却别有一番趣味。实际上，这不仅仅只是一部单纯的动画的教育片，它还包含着作者对于自身文化的深思，以及其对于动画这个表达媒介的熟虑。传统文化与动画的结合是非常值得去尝试的，虽然“民族的就是世界的”这样的话似乎被说烂了，但是真理不就是这样被一遍又一遍地述说之后得以验证的吗？
