孟全波老师执教的《再别康桥》，如果和同一篇课文的其他教学镜头比较，也许并不算特别出彩，但放在当前课改的情境下，却有几个值得特别关注的“看点”。
首先是教学内容明确而集中。我在这里没用“教学目标”这个概念，因为历来所谓的“教学目标”大多虚而无当，很难具体评判它是不是已经达到，达到了什么程度。“目标”用于课程则可，落实到具体的课文，到底教了什么内容、为什么需要教这个内容、学生是否从所教的内容中真正获益，乃是评价一节课的聚焦点。多年来，课文的教学目标大多都要和课程的三维目标对号入座。我认为未必恰当。语文课“不知道教什么”的问题近来已引起广泛警觉，恐怕与“目标虚化泛化”不无关系。《再别康桥》究竟应该教什么，孟老师是经过一番认真考虑的。他一开始就引导学生注意学习诗歌的特殊性，即通过诵读与想象感悟诗歌的意境。这个意境，也就是诗人在与康桥的短暂惜别中，所交融于景物之中的挚爱与依恋的复杂情感。可能有人会认为这太肤浅。但是难道还有什么比这更深刻的吗?难道只有读出徐志摩对民主自由理想的追求，或对美的创造的无限向往，才是深刻而丰富的吗?再有，就是把诗歌的形式美。例如节奏的参差错落又舒缓有致、句子的重叠复沓而又回环变化，甚至还有什么“建筑美”“绘画美”等作为教学重点。就一定可以摆脱肤浅感知吗?我所知道的孟全波老师，他的教学特点，是不事渲染，也不张扬的(且作铺张扬厉讲)，要渲染张扬，他可是有这方面的才华和本事的，而他只是力求把课上得真实、扎实、朴实，认认真真把文本的原生价值教出来。他一直在小心地引导，细心地听取，捕捉学生接近诗歌原旨的个人感受，无论或深或浅，导向始终如一，就是要让学生各自尽可能地读出诗人对康桥的“殷殷的挚爱，深深的留恋”，这也就是芏荣生教授所强调的。必须使学生“相对学得透彻些”。
其次，这节课的成功之处。是教师既能整体把握全诗的内容导读，又注意在细节的点拨中体现“导”的技巧。《再别康桥》这首诗只有六个诗节。完全顺着节序教下去亦未尝不可，但他没有这样做，他导入课文很讲究，又仿佛很随意，选了一首通俗的谐趣小诗轻松引出话题，而后介绍诗人的康桥情结，很快引发了学生的阅读兴趣，接着让学生各自选择诗节或诗句进行阅读点评，展开讨论。从最早的一位评说“那榆阴下的一潭。……沉淀着彩虹似的梦”。到最后一位品味“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”，在启发互动的过程中，不曾刻意安排，却已将每一个诗节都“过”了一遍，这也很符合诗歌鉴赏的个体化选择和自主探究的课改精神。我当然不是说孟全波老师在这一点上已经做得十分完美。无可挑剔。我只是认可他于尊重与耐心之中。体现出一种把握教学流程的自在与从容，因为他本可以有更多的主观介入，但他还是尽量把时间留给了学生。尤其值得一提的是两处细心的点拨：一是“新娘”的“新”。一般来说，这里只要能读出以新婚俏丽比喻夕照中柳树之美也就可以了，但是孟老师却能顺势把学生的感悟引导到让他们读出“虽旧犹新”的依恋之情，甚至有“众里寻他千百度。蓦然回首。那人却在灯火阑珊处”的惊喜发现，既符合多元解读的原则，又是出于因势利导，而不是强加，这就很成功。其次是思考“寻梦”后面为什么用了一个问号。至少，在我听过不下十节的平常课和观摩课中。我总是不解。为何教师竟无不忽略了这非同寻常的一问。虽然课上教师与学生对它最终的理解感悟仍有可商酌之处，但是“我要不要去寻梦”“怎样去寻梦”的问题提出，却是至关重要。也是意味深长的。因这小小的一个问号。牵连和透露出的是徐志摩此番告别康桥的全部诗心!诗人轻悄悄地来重温旧梦，最后又轻悄悄地遗梦而去，于怀恋与眷顾之中流露出缱绻而又洒脱的心情。在此后的两个诗节中，生发得最为充分，虽然还应该有更细致深入的揣摩。而教师能够注意及此，表明其语感是相当敏锐的。只是在度的掌握上。略欠火候罢了。
再一点是，由于教学内容的定位准确而集中，以及教学手法的放松而自在，最终便容易走近诗歌的原旨，对于全诗感情基调的把握，也就比较准确。在这一节课上，几乎没有听到像多数评析文章所津津乐道的，也是师生通常不假思索、张口即来的所谓“惜别的感伤与忧愁”之类的空话套话。所有诸如此类关于离情别绪的现成语。都是脱离了文本。是从既定的习惯记忆中轻易取出的“标准答案”。这原是一首浪漫而典雅的抒情诗，在我的阅读经验里。无论怎么读，也无论读它多少遍，就是读不出其中哪怕有一点点微弱的哀伤情调。孟全波老师从引导学生比较“轻轻的”与“悄悄的”、“招手”与“挥一挥”的同异中。最终归结到诗人这一来一去不再是感伤沉重。而是非常轻快、清新、飘逸，是因为生怕这个梦境有丝毫的残损。我认为这是对于此诗的最为近真的“元读”。《再别康桥》之所以经典。正在于它要让读者体验的。不仅仅是作为“新月派”诗人代表的徐志摩的优雅与洒脱，而且还有一个人对于一切过往，包括逝去的旧情、爱侣等，可以怀有也应该抱持的脱俗的人生态度和高尚的精神境界。
当然，这节课也不是没有可改进提高的地方。诗歌教学，通过想象感悟意境是对的，但是在想象和意境之间，有一个不可缺少的中介——意象。《再别康桥》一诗有几个不可忽略的意象，如云彩、金柳、水草(青荇)、彩虹、星辉。最好逐一启发学生通过品味鉴赏这些意象，并且将它们合理整合，从而引导学生完整地进入诗歌的意境。单从诗句、诗节入手容易流于浮泛与粗浅。有的意象还要加以比较鉴别，以便准确把握进而深刻感受。例如金柳与(波光里)金柳的艳影，是不一样的。笙箫并不是康桥的景物，它只是想象物或象征物，是只能在心中悄然“放歌”的美好感情的象征，是诗人心中的无声的音乐。至于诗人为什么偏偏选择了不属于校园景物的缥缈的西天云彩作别，自然也更富于象征的意味，更值得揣摩，因为它是这首诗最为独特的意象，也是品读的难点。其次是整个教学流程。还可以精简，使之更合理节约、更有序。有些内容，如关于徐志摩的康桥情结，讲到胡适评说徐志摩的“梦”。特别拈出“向往自由生活”这一点，就很可能会逸出课的主题。所以说，对待语言最为精练的诗歌文本，教学内容的取舍与剪裁，乃是教学艺术得以发挥的依据和前提。应该多花心思，仔细斟酌。
