文化教学大赛活动具有开创性意义
——在第15届全国中小学教师文化教学优质课大赛开幕式上的讲话
中国新闻出版书法家协会主席 王云武
2019年12月4日
各位领导、各位老师、各位朋友：
大家上午好！
经过各方面的周密安排和充分准备，“第15届全国中小学教师文化教学优质课大赛”在书圣王羲之故里山东临沂第三中学举办，这是一件很有意义的文化教育活动。这项大赛活动已经在举办了14届，每次都产生了很大的影响，受到越来越多的人的关注和高度评价。为此，我代表中国新闻出版书法家协会向本次大赛成功举办表示祝贺！对本次大赛的承办方表示感谢！
文化教学这一命题，起源于西方文化教育学，但是西方国家并没有很好地解决文化与教学的关系，现在经过“中国教育学会文化作文与文化教学研究”课题组的多年研究探索，总结了一套比较成熟的思路和办法，较好地解决了通过学校和课堂这一平台进行文化传承与养育的问题。“全国中小学教师文化作文与文化教学优质课大赛”活动契合了中华文化复兴的时代主题，弘扬了教书育人的核心理念，在党中央提倡文化自信和全国人民正在积极推进中华民族文化复兴的今天，更显示出了此项大赛活动所具有的开创性意义。
我们中国新闻出版书法家协会是全国新闻出版单位及多媒体组织的书法家自愿组成的专业协会，是党和政府联系广大书法家和书法工作者的桥梁与纽带，是繁荣社会主义新闻出版和多媒体事业、继承和发展先进文化的重要力量。我们的使命是：广泛团结和组织广大书法家和书法工作者，为繁荣和发展我国书法文化、弘扬中华民族优秀传统文化多做贡献。我们协会成立六年来组织开展了一系列活动，每年要组织几次全国性的书法展览活动。2015年为纪念抗战胜利70周年，组织书画家分三批送书画文化到河北易县、赵县、平山县等抗日革命根据地，深受当地群众欢迎；2016年为纪念红军长征胜利80周年，我们举办了“长征颂—全国书法作品大展”，产生很大的社会反响；上个月，我们在人民日报社神州书画院刚刚举办了“翰墨歌颂新时代—庆祝党的十九届四中全会书法展”，开创了以书法方式庆祝“四中全会”的首例。每逢重大节日我们都要组织书画家进军营、进社区、进企业、进农村，去传播中国书画文化。我们还组织编辑出版了一套9册的《中国书法教学丛书》，为更系统的传播中国书法文化发挥了很好的作用。
弘扬中国书法文化是我们的使命，为此，我们与第15届全国中小学教师文化作文与教学优质课大赛组委会沟通商量，在本次大赛活动中加进了书法教学大赛一项，是对中小学教师文化教学大赛活动的丰富和完善。
下面，借此机会，我对书法教学谈三点意见：
一、中国书法在中国文化中的地位和作用
中国文化浩如烟海、博大精深。中国书法同样浩如烟海、博大精深，它是中国传统文化的重要组成部分，是中国民族精神丰富多彩的展示。西晋时有王羲之、王献之，唐时有颜真卿、柳公权、欧阳询、虞世南、楮遂良，后来又有苏黄米蔡赵，等等，他们在书法造诣上各有千秋、独领风骚，创造了灿烂光辉的书法文化。
如何看中国书法在中国文化中的地位和作用，这里引用几个重量级人物的论述加以说明。
康有为，中国晚清时期重要的政治家、思想家、教育家，资产阶级改良主义的代表人物，戊戌变法的重要人物。这个人在书法界影响非常大，他有一部著名书法论著，叫《广艺舟双楫》，为广大书法家所推。在这本书中，他开宗明义讲：书法“可著圣道，可发王制，可洞人理，可穷物变”，对书法地位提的相当之高。康有为倡导碑学，抑制帖学，正是由于他的推动，一时间形成了崇“碑学”抑“帖学”、厚“古”薄“今”的书法风气，在晚清形成了书法兴盛的高峰期。
梁启超，清朝光绪年间举人，中国近代思想家、政治家、教育家、史学家、文学家，戊戌变法领袖之一、中国近代维新派、新法家代表人物。他说：“美术，世界所公认的为图画、雕刻、建筑三种。中国于这三种之外，还有一种，就是写字”，他在这里的说的“写字”就是指“书法”，中国书法是世界艺术品类中独一无二的，是最具中国特色的艺术。
林语堂，中国现代著名作家、学者、翻译家、语言学家，新道家代表人物，早年留学美国、德国，获哈佛大学文学硕士，莱比锡大学语言学博士。他在《吾国吾民》一书中说：“书法提供了中国人民以基本的美学，……如果不懂得中国书法及其艺术灵感，就无法谈论中国的艺术”，“通过书法，中国的学者训练了自己对各种美质的欣赏力，……书法艺术给美学欣赏提供了一套术语，我们可以把这些术语的所代表的观念看作是中华民族美学观念的基础，……在书法上，也许只有在书法上，我们才能够看到中国人艺术心灵的极致。”
中国人民的伟大领袖毛泽东，其政治、军事才能无人可比，他的书法也是近现的书圣，他继承古代书法艺术风格，融各家于其笔下，化为己用，形成了具有时代精神的独特风格，有“二王”的秀逸，孙过庭的峻拔，张旭的狂韵，怀素的放肆，苏黄的深厚，董其昌的洒脱。毛泽东书法豪迈洒脱，超凡脱俗，潇洒不羁，笔力遒劲，气势雄浑，行云流水，龙蛇起舞，有一泻千里之势。毛泽东非常喜爱书法，无论战争年代还是和平时期，他经常临习名帖，他以实际行动为我们树立的弘扬中国书法文化的榜样。
党的十八大以来，习近平总书记多次讲话强调，要大力提倡弘扬中国传统文化包括书法文化。
教育部按照习近平总书记的重要指示，于2011年8月2日发出了《教育部关于中小学开展书法教育的意见》，明确强调：书法是中华民族的文化瑰宝，是人类文明的宝贵财富，是基础教育的重要内容。通过书法教育对中小学生进行书写基本技能的培养和书法艺术欣赏，是传承中华民族优秀文化，培养爱国情怀的重要途径；是提高学生汉字书写能力，培养审美情趣，陶冶情操，提高文化修养，促进全面发展的重要举措。当前，随着信息技术的迅猛发展以及电脑、手机的普及，人们的交流方式以及学习方式都发生了极大的变化，中小学生的汉字书写能力有所削弱，为继承与弘扬中华优秀文化，提高国民素质，有必要在中小学加强书法教育。
教育部在这个文件中，对书法教育的定位是 “三个重要一个必要”，即重要内容、重要途径、重要举措，有必要在中小学加强书法教育。我们应当把思想认识提升到这个高度。
《意见》对如何在中小学校开展书法教育提出了具体要求，强调，在义务教育阶段语文课程中，要按照课程标准要求开展书法教育，其中三至六年级的语文课程中，每周安排一课时的书法课。在义务教育阶段美术、艺术等课程中，要结合学科特点开展形式多样的书法教育。普通高中在语文等相应课程中设置与书法有关的选修课程。中小学校还可在综合实践活动、地方课程、校本课程中开展书法教育。
二、中小学生学习书法有哪些好处？
当前，普及书法文化上至中央，下到普通百姓已经成了共同认识。有人问，在中小学生学习书法有什么好处呢？我总结了十大好处与大家分享。
一是有利于学生提高自信心，增强自尊心。学生因为学习书法把字写好了而受到老师和同学的尊重，孩子会产生一种自豪感；
二是有利于学生提高卷面分，对学生参加各类考试大有帮助。现在有许多学生，因为写字难看影响了高考得分数，而且影响了高考的现场发挥。
三是有利于培养学生的观察能力。学生在学习书法的过程中，需要认真读帖，分析字形结构，这本身是对提高学生的观察能力是一个很好的训练。
四是有利于提高学生的审美能力。书法是中国独一无二的艺术品种，通过引导学生研究优美奔放的线条，气韵贯通的章法布局，来提高学生的审美能力；
五是有利于提高学生的辩证思维的能力。书法中充满了哲学，黑与白、疏与密、正与欹、浓与淡、快与慢，等等，都是对立统一规律的最好应用；
六是有利于引导学生学习中国传统文化。通过临习古帖，通过书写名言警句学，通过书写诗词，在这个过程中接受传统文化的熏陶。
八是有利于学生提高书写水平，节省作业时间，减轻学习压力。如果一个学生的写字速度提高了，他的作业时间自然少了，就可以省出大量时间阅读，使学习变成了一件愉快的事情。
九是有利于学生开发左右脑，使孩子更聪明。现代科学研究证明，许多学生对右脑开发不够，影响了学习成绩，而书法恰恰是一项左右脑并用的学习实践活动。
十是有利于丰富学生的课余生活，也给学生多了一份交友的渠道和交流的资本。
三、中国书法的历史分期及其审美气象
我写了一本书《书作赏析》，精选了历代书法名作进行分析研究。在这里，我把我的研究成果分享给大家。我认为，每一个历史阶段的书法艺术都有其独特的审美气象。中国历代书法审美气象大体可以归纳为：先秦“尚象”、秦汉“尚势”、晋代“尚韵”、南北朝“尚神”、唐代“尚法”、宋代“尚意”、元明“尚态”、清代“尚质”，近现代“尚美”。这些不同的审美气象都是当时的历史环境所造成的，与时代的社会心理、审美情趣乃至人们的精神追求是密不可分的，从整体上显示出了那个时代的典型意义和群体风格。
第一，先秦时期的书法。这一时期是指秦以前的书法作品，从刻画符号到甲骨文，再到金文、到大篆，所崇尚的都是“象”。象者形也。这一时期的书写基本上是对物体外型的描述，或者说是描画。这是因为，先人们在创造文字之初，是由描画物体形象而开始的，所以这一时期的书法必然表现的是“象”。这也是文字历史发展的必然过程。
第二，秦汉时期的书法。这一时期的书法从小篆发展到了隶书，它所崇尚的是“势”，是对先秦尚“象”书风的继承和发展。我们的先人们在描画物体形象的过程中，为了加快汉字的书写速度，加入了抽象的理解，于是也就自然加入了美学的思考，所以就有了“势”的产生。这一书风在汉碑中表现的最为充分。
第三，魏晋时期的书法。魏代四十多年，晋代一百五十多年，人们通常将这两个时期合称为魏晋时期。这一时期书法的主要审美趋向是尚“韵”。魏朝时间很短，书法尚未形成大的气象，尚“韵”之风主要是在晋代形成的，而且主要表现在行草书之中，因为行草书写时可以随心而为，最能表情达意。这一时期的代表人物是“二王”父子，即王羲之、王献之，史称“二王”。
第四，南北朝时期的书法。有人把魏晋和南北朝的书法看作一个大时代，但是如果深入进行观察的话，两个时期的书法风格是有很大区别的。魏晋时期书风中多“韵”，笔笔讲究，笔法森严。而到了南北朝时期，北碑书写自由度很大，重神采、轻形质，重表达、轻字形，碑刻中出现了多元化的楷书风格，一改“二王”重笔法的气韵，而直接以神采胜之。所以说，南北朝时期书法的审美取向是崇尚“神”，即神采、神态、神趣、神韵。这种尚“神”的意境，在各种碑刻中表现的最为淋漓尽致。
第五，隋唐五代时期的书法。从公元581年到960年，近四百年间不论是从政治、经济、军事，还是文化、艺术均发展到了前所未有的高度。因此，这一时期的书法艺术也随之达到了一个新的高峰，书法以尚“法”为其主要倾向。尚“法”是指中国汉字从此走向了规范化，其代表人物有唐代的颜真卿、柳公权、欧阳询。隋代是唐代尚“法”的准备期，唐代是高潮期，五代是其尾声，五代之后书风又有了新的追求。
第六，宋代时期的书法。宋代从公元960年至1279年，历时三百余年，书法崇尚的是意趣，凸现了文人书法的精神面貌。这一时期的书法承唐继晋，其中宋太宗赵光义功不可没。作为皇帝他十分在意翰墨，他充分发挥皇权的资源优势，命刻工枣木镂刻《淳化阁帖》，购摹古先帝王名贤墨迹，对书法的传承贡献极大。此后文人对帖而临，不必拘于真迹，可以调动主观能动意识而自由发挥，于是就形成了宋代尚“意”的书风。
第七，元明时期的书法。这一时期书法的审美取向，可以用尚“态”来加以概括。态即状态、意态、势态、形态之谓也。元明时期的书法妍丽妩媚，讲究的就是一个态势，其代表人物有元初的赵孟頫、祝允明、文徵明、徐渭等。如果没有这样一个观察视角，对元明的书风就不会有深入的理解。
第八，清代时期的书法。公元1616年到1911年，清代历时近三百年，是书法的中兴时期。清代初期到中期政治稳定，经济文化发展迅速，康熙皇帝推崇董其昌，乾隆皇帝尤重赵孟頫，帖之大成《三希堂法帖》的问世，影响颇大、传世久远。加上金石考证成风，篆隶复兴，碑学一统天下，这一时期书风的主流意识是尚“质”。质者，品质、品位、品相是也。这一时期的代表人物是王铎、傅山、邓石如、伊秉绶、何绍基，康有为等。
第九，近现代时期的书法。历史学家认为，1840年至1949年为近代时期，1949年以后为现代时期。但是，如果仅就书法的审美趋向来分析的话，我们认为，从辛亥革命（1911年）开始算近代时期较为合适，因为辛亥革命是社会转型的分水岭。辛亥革命以后是一个大变革的时代，一个各种思潮不断涌现的时代，作为传统的书法文化必然要适应变化了的新形势，形成一种新的审美倾向。这种倾向主要表现是尚“美”。美者，多姿多彩、异彩纷呈是也。看一看近现代的中国书坛，无一地不是这种状态。这与中国的闭关锁国的封建状态被打破，正在走向世界有着密不可分的关系。
在这里，我顺便谈谈如何欣赏书法？经常有人问我，怎样欣赏书法？这个话题的确是“一言难尽”。书法是很传统、很高级的艺术，欣赏书法也是一个复杂的精神感知过程。欣赏书法，有对字法、笔法、墨法及章法的评点，也有对书写过程及谋篇布局的研究，还有对书法家个人风格和艺术追求的分析，也有对书法作品产生的社会人文影响的评价，等等。
中国晚清时期重要的政治家、思想家、教育家康有为在《广艺舟双楫》一书中提出了十条标准，所谓“十美”原则：“一曰魄力雄强，二曰气象浑穆，三曰笔法跳跃，四曰点画峻厚，五曰意态奇逸，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨法洞达，九曰结构天成，十曰血肉丰美。”
著名教育家、古典文学家、语言学家、书法家，复旦大学教授， 中国科学院学部委员郭绍虞在《怎样欣赏书法》中提出了六条标准：“一、形体，看结构天成，横直相安；二、魄力，从笔力用墨看；三、意态，要飞动；四、流派，不拘泥碑帖，不以碑的标准看帖；五、才学，书法以外关系；六、气象，浑朴安详。”
康有为的“十美”原则和郭绍虞的“六条标准”都是原则性的表述，具体怎么看还是需要欣赏者自己去体会。
我在《书作赏析》中提出了“五个观察角度”，即：“1、线条的形式美和质感美；2、造型的多样性和表现力；3、视觉的感受度和思想性；4、社会的应用性和艺术性；5、书法的个性美与共性美。”这四条，大家也可以在欣赏书法时作参考。
书法赏析同其他艺术一样，是一个由表及里、由浅入深，循环往复的认识过程。对书法作品的认识，不是一次能够完成的，需要不断地循环往复地去体会和体验，从中发掘其意义和内涵。书法虽然是由点画、结体、章法等构成，但是作为艺术品赏析时，必须透过这些现象去领略其力感、情感、气韵、风格等所产生的意蕴与内涵。这需要长时期的体会、揣摩和玩味，才能从中感受到书法家的那种力量、精神与独特的创造性。
王安石在《读史》一诗中说：“糟粕所传非纯美，丹青难写是精神。”我们需要继承和发扬中国精神，历代书法精品所传扬的正是中国精神。这也是当代中国书法的使命之所在。
附：王云武简介
王云武简介
王云武，陕西省乾县灵源人，中央党校在职硕士研究生，高级政工师，著名学者欧阳中石先生弟子，首师大书法研究院书法硕士、弘文书苑研究员，中国书法家协会会员，荣宝斋书画院教授，中国人民大学书画院彭国昌山水画研创工作室画家。
曾在部队任上校团政委，1996年转业地方工作，先后任中央宣传部任机关党委办公室主任，中国出版集团任办公室主任，中国出版集团党委常务副书记、纪委书记、集团工会联合主席，中央保持共产党员先进性教育办公室秘书组副组长，兼任全国党建研究会理事、机关党建专委会委员，中央直属机关党的建设研究会副会长。
现任中国新闻出版书法家协会主席，中国楷书艺术研究院副院长，中国大风堂艺术研究院副院长，北京国墨今典书画院副院长，中国职工书法家协会理事，文化部书法家职业资格认证培训专家委员，中国文化管理学会专家委员，中国企业文化建设委员会副会长。
长期研究中国传统文化重点是书法文化，善写隶书，尤喜行草，追求优雅舒展、豪迈流畅、大开大合的笔意和气势。书法作品参加多次国内外大赛并获奖，在韩国世博会和法国罗浮宫展出，被人民大会堂等重要机构收藏。组织举办了新闻出版界书画展13次，出版书画作品集11部。组织了3次“传承传统文化、弘扬红色文化”大型公益活动，举办了“长征颂.安华杯”全国书法作品大展，组织开展了书法进机关、进军营、进社区、进企业、进农村等活动。出版个人专著有：《学思录—一个党务工作者的理论思考》、《王云武诗词选》、《王云武书作集》、《书作赏析》，主编《中国书法教学丛书》（一套9册）。
